🔄 Actualizado: 05 mayo 2026, 17:18
Tuvimos la oportunidad de conversar con Marty Friedman acerca de su música, su regreso a Colombia y la cultura japonesa. Te dejamos la entrevista:
El Cuartel – Regresas al país en el marco de la gira ‘Live Drama Tour 2025’, promocionando tu más reciente placa discográfica Drama (2024) ¿Qué podrías decirnos acerca de tu show en Colombia?
Marty Friedman: Drama es un cambio completamente drástico en el setlist. Así que el setlist tiene montañas muy, muy altas y valles muy, muy bajos; debido a las canciones dramáticas. Creo que hace que el concierto sea mucho más dramático, en general, porque hace que las canciones pesadas suenen más pesadas y las oscuras suenen más oscuras. Ha estado funcionando tan bien con mi banda en todos los demás países y, por supuesto, al estar en Colombia, vamos a tener algunas sorpresas muy especiales que solo pueden suceder en Colombia. Sabes a lo que me refiero cuando ves el set del show, pero solo puede ocurrir en Colombia. Así que estoy muy emocionado por eso.
El Cuartel: ¿Qué cosas te llevan en esta dirección con Drama y el setlist?
Marty Friedman: Me gusta mucho el gran contraste, y en Drama, como dije, es muy romántico, personal y emocional, todo eso. Esto tiene un gran impacto en el concierto después de haber sido agresivos durante como treinta minutos seguidos de puro sudor y sangre, saltando hacia arriba y hacia abajo y todo eso. Luego nos detenemos completamente y mostramos un lado romántico. Es muy inusual, no muchas bandas hacen eso, es muy raro, así que creo que es una parte muy importante de mi musicalidad tener estos cambios tan diversos y drásticos, ya sabes, muy altos y muy bajos.
Es muy blanco y negro, no hay mucho en el medio, es todo o nada. Y he notado que hacer las canciones de Drama en vivo en la gira, hasta ahora, realmente ha hecho que el show se sienta a mayor escala, realmente siento que la audiencia obtiene muchas emociones diferentes, no solo poder, poder, poder todo el tiempo. Ellos tienen descansos de eso, y también pueden saber que, aunque todos somos fanáticos del metal en nuestros corazones, todavía tenemos sentimientos románticos y apasionados aparte de Metal, Metal, Metal. Así que cuando tienes ambas emociones en el mismo show, realmente se siente como: ‘ok, acabo de ver algo realmente genial, vi un show increíble, me siento bien’, así que la parte de Drama funciona muy bien en ese sentido.
El Cuartel: Tu música es instrumental, ¿Cuál crees que es el ingrediente, la magia, para hacer que la gente llegue a conectar con tu música?
Marty Friedman: Sé exactamente cuál es la magia, y es porque realmente no me gusta tanto la música instrumental, no me gusta verla ni escucharla, necesito escuchar a un vocalista. Así que esto suena bastante loco viniendo de alguien que hace música instrumental, pero es por eso que mi banda y yo trabajamos tan duro para asegurarnos de que la gente no sienta que están viendo una banda instrumental, que no les falta un vocalista. Involucramos a todos en cada cosa que hacemos, cada melodía se siente como si la hubiera cantado un cantante, no un guitarrista, y realmente tratamos de involucrar a la audiencia de tal manera que se olviden de que es música instrumental. Esto es muy importante para mi show, no vas a sentir que estás viendo música instrumental en absoluto.
No vas a sentir que estás viendo a un montón de músicos presumiendo o tratando de tocar música realmente difícil, música técnica o lo que sea… solo vas a sentir la electricidad, la emoción y la conexión, todos juntos en la misma sala, volviéndose locos. No se siente como la típica música instrumental.
El Cuartel: Tomando esto en cuenta, ¿cómo ves la conexión con las nuevas generaciones? ¿Crees que podrían acercarse más a la música instrumental?
Marty Friedman: No estoy tratando de que la gente se adentre en la música instrumental en absoluto, solo estoy haciendo lo mío, y muchos de los fans se están haciendo más jóvenes a medida que seguimos tocando, y creo que la magia de eso es que seguimos creciendo musicalmente y no tenemos un sonido anticuado, ni un sonido moderno de moda, simplemente estamos interpretando mi música y para mí es importante sentir que es atemporal, es importante no estar conectado a una era específica del tiempo, así que creo que eso permite que muchos fans nuevos descubran la música y mantiene a mis viejos fans, quienes me han estado apoyando durante muchos, muchos, años.
Estoy muy feliz de ver a mucha gente joven, en sus años adolescentes, principios de sus veintes, muchos de ellos están interesados simplemente en la música o en la energía que sienten cuando nos ven, o podrían estar interesados en las cosas japonesas, y mi música tiene una energía muy japonesa. He estado en Japón durante veintitrés años, mucha de mi música es música japonesa, mi banda es toda japonesa; tenemos un estilo muy japonés de presentarnos. Creo que muchos de los más jóvenes están interesados en la cultura japonesa, y creo que mi música y la imagen de la banda son una gran parte de la cultura japonesa.
El Cuartel: He escuchado que Japón tiene una particularidad y es que, en general, su música, sin importar el estilo que sea, contiene algún elemento, alguna guitarra con un sonido propio del Metal; por ejemplo, puedes escuchar una canción de Pop y puedes encontrar algunos riff que, perfectamente, podrían hacer parte de una canción de Metal, ¿Qué opinas de esto?
Marty Friedman: Sí, tienes toda la razón, y eso es algo grande en Japón. El género del Metal realmente no es popular aquí en Japón, el Metal puro; pero en la música Pop, la música Dance, la música Indie, la música japonesa del estilo visual kei, la música de Anime, hay muchos componentes del Heavy Metal, hay muchas guitarras distorsionadas muy grandes y ruidosas, solos de guitarra llamativos, tambores pesados; estas son todas cosas con las que tú y yo crecimos en el Metal, pero las personas que lo escuchan aquí en Japón, son solo fanáticos del Pop. ¿Sabes lo que quiero decir? Porque en Japón, el sonido del Metal, el espíritu del Metal, se encuentra en los lugares más locos, y creo que eso es parte de lo que me encanta de estar aquí, porque creo que es una actitud muy de Heavy Metal escuchar música pop y decir: “Esa música pop necesita una guitarra pesada, pongámosla ahí”, esa es una actitud muy de Heavy Metal. Así que, para mí, eso es una de las grandes cosas sobre Japón, y es algo que podemos llevar alrededor del mundo con mi banda. Podemos llevar ese espíritu.
El Cuartel – Partiendo de lo que me dices, de esa experimentación musical que se hace en Japón, salen nuevos proyectos modernos como lo es el caso de Babymetal; quienes mezclan distintos elementos de la cultura de Japón con la fusión entre distintos estilos musicales con el Metal; ¿Qué piensas acerca de este tipo de propuestas?
Marty Friedman: Creo que en Japón muchas cosas están bien para probarlas, mezclar géneros, mezclar estilos, mezclar imágenes. Por ejemplo, creciendo en Estados Unidos… el Metal es esto, no puedes hacer que tres chicas pequeñas lo canten, simplemente está en contra de las reglas, no puedes hacerlo. Pero en Japón, hacen cosas locas como esa todo el tiempo, algunas se vuelven muy populares, otras simplemente son desconocidas y no van a ningún lado, pero siempre están probando mezclas inusuales de música. Por ejemplo, en Japón estoy a punto de hacer el show, toco la música de Astropia Sola, de Argentina, la toco con guitarra, con mi guitarra distorsionada, y piano y bandoneón, no es inusual intentar mezclar estos diferentes mundos juntos. Tal vez funcione, tal vez no funcione; tal vez sea genial, tal vez sea estúpido, pero al menos lo intentamos y muchas veces surge una magia de eso.
Marty Friedman: Absolutamente espero que sí, realmente, realmente quiero hacer mi conexión con el país más fuerte, principalmente porque me enamoré de Apolo 7, ya sabes, eso es algo muy grande para mí porque creo que lo que hacen con su música es tan genial y es un poco lo que estábamos hablando, quiero decir, su música podría ser escuchada como música Pop, pero también podría ser escuchada como música Heavy Metal y también podría ser escuchada como música tradicional colombiana. Tienen elementos de la música colombiana, melodías y ritmos y patrones de batería y partes de guitarra. Para mí, eso es muy parecido a lo que estoy haciendo en Japón. Es como elementos de la música japonesa, elementos de la música heavy metal, elementos de la música pop, todo eso en lo que creemos tanto. Así que encontré que con Apolo 7 tienen una mentalidad muy similar y por eso creo que me gusta tanto su música y creo que suena fantástica. Así que en el show que vamos a hacer con Apolo 7 en Bogotá, no voy a revelar ningún secreto por ahora, pero vamos a hacer algunas cosas muy geniales juntos que no podrían suceder en ningún otro país del mundo. Siento que va a ser un milagro esa noche.
Marty Friedman regresa a Colombia el próximo 16 de junio en el auditorio de la Escuela de Música y Audio Fernando Sor, las entradas se pueden adquirir aquí (cupos limitados).
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