La banda Nothing, referente del shoegaze con tintes de post-hardcore, ha liberado su esperada sesión en estudio para KEXP, grabada el pasado 23 de marzo de 2026. Esta presentación de cinco temas, que ya está disponible para el público, ofrece una inmersión profunda en el sonido actual del grupo, centrándose casi por completo en su más reciente producción discográfica, “a short history of decay”, lanzada apenas en febrero de este mismo año.
Para los seguidores del sonido denso y atmosférico, esta sesión es una joya. Nothing, conocidos por su habilidad para construir muros de sonido melancólicos y abrasivos, demuestra una vez más por qué son una de las propuestas más interesantes de la escena contemporánea. La energía cruda y la emotividad de sus nuevas canciones cobran una dimensión especial en el formato íntimo y a la vez potente que KEXP sabe ofrecer, confirmando el calibre de una banda que sigue evolucionando sin perder su esencia.

KEXP: Un faro para la música alternativa
KEXP no es solo una estación de radio; es una institución. Con sede en Seattle, esta emisora ha forjado una reputación mundial por su compromiso con la música independiente y alternativa, ofreciendo una plataforma invaluable para artistas emergentes y consagrados por igual. Sus sesiones en vivo, grabadas en estudios de alta fidelidad, son reconocidas por capturar la esencia de las bandas en un formato crudo y auténtico, permitiendo a los músicos explorar sus composiciones con una libertad que a menudo se pierde en producciones más pulidas.
A lo largo de los años, KEXP ha sido testigo de momentos inolvidables, desde las primeras presentaciones de bandas que se convertirían en fenómenos globales hasta actuaciones íntimas de proyectos de culto. Su enfoque en la calidad de audio y video, sumado a la pasión por la música que irradian sus presentadores, ha convertido sus grabaciones en un referente. Para una banda como Nothing, con su sonido intrincado y sus capas de texturas, una sesión en KEXP representa una oportunidad de oro para conectar con una audiencia global y presentar su material de una forma que resalte su complejidad y emotividad.
Nothing: Una década de sonido denso y evolución
Originarios de Filadelfia, Nothing irrumpió en la escena musical a principios de la década de 2010 con una propuesta que fusionaba la melancolía del shoegaze con la abrasividad del post-hardcore. Liderados por Domenic Palermo, la banda rápidamente se ganó un lugar por su capacidad de crear atmósferas densas y envolventes, cargadas de una profunda introspección y vulnerabilidad. Su música, a menudo teñida de distorsión y reverberación, explora temas como la desesperación, la pérdida y la búsqueda de sentido en un mundo caótico.
Desde su debut, Nothing ha mantenido una trayectoria constante, refinando su sonido y consolidando una base de seguidores leales. Cada álbum ha marcado una etapa en su evolución, desde la crudeza inicial hasta las exploraciones más melódicas y experimentales. La banda ha sabido mantenerse relevante en un género que, aunque nicho, ha visto un resurgimiento en los últimos años, influenciando a una nueva generación de artistas que buscan explorar los límites entre la belleza etérea y la agresión sonora.
“Tired Of Tomorrow”: La consolidación de un sonido
Lanzado en 2016, “Tired Of Tomorrow” se erige como un pilar fundamental en la discografía de Nothing. Este álbum no solo solidificó su reputación, sino que también los catapultó a una audiencia más amplia. Con temas como “Vertigo Songs” y “The Dead Are Dumb”, la banda demostró una madurez compositiva, combinando riffs pesados y muros de sonido con melodías pegadizas y letras introspectivas. La producción, más pulida que en trabajos anteriores, permitió que la complejidad de sus arreglos brillara con luz propia.
“Tired Of Tomorrow” fue un disco que resonó profundamente con la comunidad del shoegaze y el rock alternativo, siendo a menudo citado como uno de los trabajos más importantes de la década en su género. Su impacto fue tal que, diez años después, la banda lo celebra con una gira especial, demostrando la vigencia y el cariño que el público aún le guarda. Es un álbum que encapsula la esencia de Nothing: la belleza en la tristeza, la fuerza en la vulnerabilidad, y la capacidad de crear paisajes sonoros que invitan a la introspección.
“a short history of decay”: El presente visceral
Febrero de 2026 vio el lanzamiento de “a short history of decay”, el más reciente esfuerzo discográfico de Nothing. Este álbum marca un nuevo capítulo en su carrera, explorando sonidos que, si bien mantienen la esencia de la banda, también muestran una evolución en su propuesta. Con una producción que enfatiza tanto la brutalidad como la delicadeza, el disco se adentra en temáticas existenciales con la crudeza y honestidad que caracterizan a Domenic Palermo.
Las canciones de “a short history of decay” son un reflejo de los tiempos actuales, cargadas de una sensación de desilusión y una búsqueda constante de significado. Musicalmente, el álbum se mueve entre pasajes etéreos y explosiones de distorsión, creando una experiencia auditiva envolvente y desafiante. Es un trabajo que invita a múltiples escuchas, revelando nuevas capas y detalles con cada inmersión, y que sin duda se posiciona como uno de los lanzamientos más relevantes del año para los amantes del shoegaze y el post-hardcore.
El setlist en KEXP: Un vistazo al nuevo material
La sesión de Nothing en KEXP se centró casi por completo en su flamante álbum “a short history of decay”, ofreciendo a los fans una oportunidad de experimentar estos nuevos temas en un formato en vivo, con la calidad de sonido característica de KEXP. El setlist, cuidadosamente seleccionado, demostró la versatilidad y la potencia del material más reciente de la banda.
Las canciones interpretadas fueron:
- “cannibal world”
- “a short history of decay”
- “purple strings”
- “Famine Asylum”
- “toothless coal”
Desde la intensidad de “cannibal world” hasta la melancolía que impregna “purple strings”, cada tema fue ejecutado con la precisión y la pasión que caracterizan a Nothing. La interpretación de la canción que da título al álbum, “a short history of decay”, fue particularmente emotiva, capturando la esencia de su mensaje central. “Famine Asylum” y “toothless coal” cerraron la sesión con una muestra de la capacidad de la banda para construir atmósferas densas y culminar en poderosas explosiones sonoras, dejando claro que el nuevo material no solo es complejo en estudio, sino que también cobra una vida propia y vibrante en el escenario.
‘Slide Away Fest’: Celebrando la trayectoria de Nothing
Para conmemorar una década desde el lanzamiento de “Tired Of Tomorrow”, Nothing ha organizado el ‘Slide Away Fest’, una serie de conciertos que rinde homenaje a este álbum crucial en su carrera. Esta gira no es solo una oportunidad para revivir los temas que marcaron a una generación de fans, sino también para celebrar la evolución de la banda y su impacto continuo en la escena musical. Es una fiesta para la banda y para sus seguidores, un momento para mirar hacia atrás y hacia adelante.
El ‘Slide Away Fest’ se presenta como una experiencia completa, reuniendo a Nothing con otras bandas influyentes y contemporáneas que comparten afinidades musicales o que han sido parte fundamental del desarrollo del shoegaze y el rock alternativo. Es un festival diseñado para la raza que aprecia la música con sustancia, con capas de sonido y emoción, y que valora la conexión entre artistas que han dejado una huella.
Hum y Chapterhouse: Apoyos de peso en el ‘Slide Away Fest’
La presencia de Hum como cabeza de cartel en el ‘Slide Away Fest’ es un verdadero lujo. Esta banda de Illinois, activa desde los 90, es una institución del rock alternativo y el space rock, conocida por sus riffs pesados y sus atmósferas expansivas. Su álbum “You’d Prefer an Astronaut” (1995) es considerado un clásico, y su influencia se extiende a innumerables bandas de post-hardcore y shoegaze. Compartir escenario con Hum es un reconocimiento al legado de Nothing y una oportunidad para que los fans disfruten de dos generaciones de sonido denso y melódico.
Chapterhouse, por su parte, aporta una dosis de nostalgia y autenticidad shoegaze al festival. Pioneros del género en el Reino Unido a finales de los 80 y principios de los 90, con álbumes como “Whirlpool” (1991), fueron parte de la primera ola que definió el sonido. Su participación en el ‘Slide Away Fest’ es un guiño a las raíces del shoegaze y una muestra del respeto que Nothing tiene por sus predecesores. La combinación de estas tres bandas promete una experiencia sonora profunda y memorable para todos los asistentes.
Además de estos nombres fuertes, el festival cuenta con la participación de otras bandas destacadas en fechas específicas, enriqueciendo aún más la propuesta. Por ejemplo:
- 23 de mayo: Chicago, IL – Aragon Ballroom (con Loveliescrushing, Cloakroom & Sunshy)
- 29 de mayo: Los Ángeles, CA – Hollywood Palladium (con Ovlov, Mint Field & Seko)
- 30 de mayo: Los Ángeles, CA – Hollywood Palladium (con Ovlov, Cryogeyser & Terraplana)
Estas adiciones demuestran la curaduría cuidadosa del festival, buscando ofrecer una experiencia diversa pero cohesiva dentro del espectro del rock alternativo y el shoegaze contemporáneo.
La influencia del shoegaze en el metal contemporáneo
Aunque Nothing se encasilla principalmente en el shoegaze y el post-hardcore, su sonido tiene una resonancia innegable con la audiencia metalera. Esto se debe a la creciente convergencia entre géneros que, a primera vista, parecen distantes. El shoegaze, con sus muros de sonido distorsionados, atmósferas envolventes y una fuerte carga emocional, ha encontrado un terreno fértil en el metal, dando origen a subgéneros como el blackgaze y el post-metal.
Bandas como Deafheaven han sido pioneras en esta fusión, incorporando los paisajes sonoros etéreos del shoegaze con la brutalidad del black metal, creando algo a la vez bello y demoledor. Alcest, otro referente, ha explorado la vertiente más melódica y onírica, demostrando que la intensidad no siempre tiene que venir de la velocidad o la agresión pura, sino también de la densidad atmosférica y la emotividad. El trabajo de Nothing, con sus guitarras saturadas y su capacidad para crear una sensación de inmensidad sonora, apela directamente a los metaleros que buscan más allá de los límites tradicionales del género, aquellos que aprecian la experimentación y la profundidad emocional.
La distorsión es un elemento central en ambos mundos, pero mientras en el metal suele usarse para la agresión y el poder, en el shoegaze se emplea para crear texturas, capas y una sensación de ensueño o melancolía. Nothing logra un equilibrio entre estas dos aproximaciones, ofreciendo riffs que pueden ser tan pesados como los de una banda de doom metal, pero envueltos en una neblina de reverberación que los hace únicos. Esta conexión es lo que permite a una banda como Nothing ser recibida con brazos abiertos en espacios tradicionalmente metaleros, demostrando que la buena música trasciende las etiquetas rígidas.
Conclusión: Nothing reafirma su lugar en la escena
La liberación de la sesión de Nothing para KEXP, con el foco puesto en “a short history of decay”, no es solo una muestra de su nuevo material, sino una declaración de principios. La banda continúa su camino, explorando las profundidades del sonido y la emoción, y demostrando que su propuesta sigue siendo vital y relevante. La calidad de la interpretación en KEXP, sumada a la ambición de su ‘Slide Away Fest’, consolidan a Nothing como una fuerza a tener en cuenta en el panorama del rock alternativo y el shoegaze.
Para la banda y los fans, este 2026 es un año de celebración y nuevas experiencias. La sesión de KEXP es una invitación a sumergirse en lo más reciente de Nothing, mientras que el ‘Slide Away Fest’ ofrece la oportunidad de vivir su trayectoria en vivo. Sin duda, Nothing sigue construyendo un legado de música potente y emotiva, resonando con una audiencia que valora la honestidad y la intensidad en cada nota.
Preguntas frecuentes
¿Qué canciones tocó Nothing en su sesión de KEXP?
En su sesión para KEXP, Nothing interpretó cinco temas de su nuevo álbum “a short history of decay”: “cannibal world”, “a short history of decay”, “purple strings”, “Famine Asylum” y “toothless coal”.
¿Cuándo fue grabada y liberada la sesión de Nothing en KEXP?
La sesión de Nothing en KEXP fue grabada el 23 de marzo de 2026 y posteriormente liberada para el público en línea el 22 de mayo de 2026.
¿Qué álbum de Nothing es el protagonista de esta sesión en KEXP?
El álbum protagonista de la sesión en KEXP es “a short history of decay”, el más reciente trabajo discográfico de Nothing, lanzado en febrero de 2026. La mayoría de las canciones interpretadas pertenecen a este material.
¿Qué es el ‘Slide Away Fest’ de Nothing?
El ‘Slide Away Fest’ es una gira especial de Nothing que celebra el décimo aniversario de su álbum “Tired Of Tomorrow”. Cuenta con la participación de bandas como Hum y Chapterhouse, y otras agrupaciones de la escena alternativa.
¿Dónde puedo ver la sesión de Nothing en KEXP?
La sesión completa de Nothing para KEXP está disponible para su visualización en línea. Generalmente, estas grabaciones se publican en el canal oficial de YouTube de KEXP, así como en su sitio web.
¡Sé el primero en romper el silencio!
Comentar te da +5 puntos. Reaccionar, +1.
Escribir comentario